Tarif wissous pour les résidents à Wissous
Tarif extérieur pour toute personne ne résidant pas à Wissous
TP = Tarif plein
TR = Tarif réduit : personnes de moins de 18 ans, étudiants de - de 25 ans, demandeurs
d'emploi, séniors (plus de 65 ans dans l'année), personnes à mobilité réduite et groupes à
partir de 10 personnes (associations, comités d'entreprises).
**Tarif enfant : enfants de - de 12 ans, wissoussiens, scolarisés à Wissous , ou élèves du
conservatoire de Wissous.
Gratuité pour les accompagnants PMR, porteurs d'une carte avec la mention besoin d’un
accompagnateur. contactez la billetterie au 01 69 93 89 04

TP = Tarif plein
TR = Tarif réduit : personnes de moins de 18 ans, étudiants de - de 25 ans, demandeurs
d'emploi, séniors (plus de 65 ans dans l'année), personnes à mobilité réduite et groupes à
partir de 10 personnes (associations, comités d'entreprises).
**Tarif enfant : enfants de - de 12 ans, wissoussiens, scolarisés à Wissous , ou élèves du
conservatoire de Wissous.
Gratuité pour les accompagnants PMR, porteurs d'une carte avec la mention besoin d’un
accompagnateur. contactez la billetterie au 01 69 93 89 04

SPECTACLE GRATUIT

Dominique Harvey Brodin, 57 ans, est directeur commercial d'un grand groupe du cac 40. Il a longtemps profité de sa position dominante pour vivre des "aventures" avec des femmes.
Il a fait des blagues et tenu des propos sexistes...jusqu'au jour ou Dominique déjeune avec sa meilleur amie, Roslie.
Elle va être le délencheur d'une prise de conscience salutaire et de la création du premier atelier de Dévirilisation en France.

Un seul enscène drôle et très personnel, durant environ une heure Stephane Russel, auteur et interprète, nous livre un récit intime, bourré d'autodérision, sous la forme d'une conférence jouée.
Nourri par des témoignages de femmes de tous âges, et par son parcours personnel, son Atelier de Dévirilisation engage le public sur la voie d'une reflexion sur les représentations et les abus de la virilité.

Seule en scène avec son instrument, Sophie la Harpiste nous raconte avec humour le quotidien d'une harpiste professionnelle. Situations cocasses et touchantes faites de tournées, concerts, leçons et rencontres...

Ce portrait est constitué d'une série de tableaux illustrés par de nombreuses pièces musicales de tous styles et toutes époques, du Baroque à la musique Contemporaine... Jusqu'au Rap !

Depuis plus de 20 ans ce spectacle tout public enchante les spectateurs partout où il est programmé. Il a été joué plusieurs saisons dans des salles parisiennes sur toute la France, ainsi qu'en Belgique, Suisse, Guadeloupe, Martinique et clôtura la saison prestige musicale en Nouvelle-Calédonie.

En 2018, le spectacle est programmé pour la première fois en Allemagne à LAHR en version allemande.

En 2020, Jean-Paul ROLIN, metteur en scène, après avoir programmé à plusieurs reprises le spectacle de la Poivrière de Saint Astier, l'accueille en résidence et en renouvelle la mise en scène.

Qui sont Andromède et Cassiopée ? Quel est le lien entre la petite et la grande ourse, face à face dans le ciel ? Que murmure l'immensité du cosmos à notre imaginaire ?
TOUTES LES ETOILES NAISSENT D'UNE HISTOIRE D'AMOUR est un spectacle construit à partir de quatre mythes grecs dont les personnages, par la puissance de leurs sentiments et leurs élans de vie, se métamorphosent en étoiles. Ils déraillent, ils sortent du chemin tout tracé pour eux et s'emparent de leur liberté ! Sur scène, un comédien et une comédienne donnent corps et voix à ces figures nées il y a plus de 2000 ans. Ils s'accompagnent de musique électronique jouée en live et vous emportent avec douceur et humour dans un lumineux voyage vers les coups de foudre du ciel.


Un spectacle écrit et mis en scène par Leslie Mitéran
Création Lumières d'Arthur Deslandes
Composition musicale de Thomas Davail, Thibaud Enguehard et Johanne Teste
Avec Thomas Davail et Johanne Teste

Un concert qui ne se passe pas tout à fait comme prévu

Si tout est musique dans ce spectacle, il ne s'agit pourtant pas vraiment d'un concert électro.

One man show, alors ? Littéralement, ça y ressemble.

Numéro de cirque théâtralisé ? Boris Vigneron est acteur et acrobate, alors…



Ce spectacle inclassable met en scène Norenjiv, musicien chanteur dans son concept électro…

Seulement lorsque ses machines lui font défaut, le show vacille, c'est le dépouillement progressif. Le masque tombe, mais au cœur du malaise qui s'installe, naît une relation plus intime avec le public, où l'homme simple se dévoile.

Et quand le spectacle reprend, c'est autour de l'accident qu'il se joue, épluchant encore, après le costume, celui-là même qui le portait pour ne laisser bientôt sur scène que l'animal originel…

BAKER STREET est un cover band 100% British !
ZEBULON DUKE (Guitare et Chant), PATRICE BUI (Guitare), GREG MARTIN (Basse) et BENJAMIN JOUET (Batterie) 4 jeunes Lads nés du mauvais coté de la Manche vous emmènent au pays de sa Gracieuse Majesté.
Pas de Ferry ni de Shuttle mais du Rock et de la Pop qui roulent à gauche. Le Swingin'London, le Cavern de Liverpool ou l'Hacienda de Manchester défilent sous vos yeux et BAKER STREET vous transporte dans un pub de Soho ou de Notting Hill.
Des Beatles à Police, de Cure à Queen, la musique des Kinks, de David Bowie, de Led Zeppelin, de Police ou des Clash vous fera danser jusqu'à perdre haleine.
La formation de base peut s'étendre au quintet mais peut aussi se réduire au power trio.
Alors comme disaient les Stones, "Let's spend the night together"...

Dans la continuité de ses deux précédents spectacles, Parfums d'Arménie et Le Rêve de nos montagnes, la compagnie Yeraz poursuit sa célébration de l'âme arménienne à travers la danse. Cette nouvelle création Pour toi Aznavour puise ses origines dans la rencontre entre la chorégraphe Christina Galstian et Charles Aznavour en 2009 sur le tournage du film L'armée du Crime de Robert Guédiguian. De leurs échanges et de leurs similitudes familiales est née cette œuvre qui rassemble une quarantaine d'artistes sur scène. Leurs mémoires et leur culture commune entrent en résonance et la musique de Charles Aznavour prend vie dans les chorégraphies flamboyantes créées par Christina Galstian et ses enfants Chouchane et Vartan Agoudjian. Les tableaux qui se suivent sans se ressembler dévoilent les grandes heures de l'histoire arménienne et les liens indélébiles qui l'associent à la France. La force de ces racines, la tragédie de l'exil et des drames, la noblesse de la résistance et la beauté de la jeunesse éclatent sous nos yeux. Les chansons inoubliables du grand Charles nous entraînent avec émotion et poésie dans un intense voyage mémoriel. Le tremblement de terre de 1988, le souvenir de tous ceux qui dorment sans sépulture ou encore les derniers mots mémorables que le résistant Missak Manouchian adresse à son épouse Mélinée quelques heures avant sa mort se mélangent dans un vibrant hommage qui rappelle inlassablement que nos printemps fleuriront encore et que les beaux jours renaîtront plus forts.


Cette création chorégraphie qui entrelace mémoire, espoir et musique est une féérie poétique. Chaque mélodie, chaque parole, chaque danse est une ode à l'amour et à la résilience !

Ados sur TikTok, Parents qui déblok

Les ados, n'essayez pas de les comprendre. Essayez juste de survivre.

Ils grognent au lieu de parler, pensent que tout leur est dû, ont le wifi greffé à la place du cerveau et auront bientôt des touches à la place des doigts… Bienvenue dans le monde merveilleux des ados !
Les parents de Zoé et Léo étaient prévenus mais ils ne s'attendaient quand même pas à ça. Avoir des ados à la maison, c'est comme essayer d'apprivoiser des animaux sauvages ! Vous risquez votre vie à chaque instant et votre maison devient une jungle…
Attention, cette histoire est une pure création mais elle risque de beaucoup ressembler à la vôtre...

Auteurs : Franck Duarte, Pierre Léandri et Enver Recepovic
Metteur en scène : Pierre Léandri
Une co-production Sans Blague production et LP production
Diffusion : Prométhée production

Après le Portrait de Dorian Gray et l'Idiot, La Cie le Douarec revient aux Lucioles avec son Misanthrope grâce au succès remporté l'an passé lors du Festival d'Avignon 22.
Son tout premier Molière et certainement l'une des plus belles comédies du Maître s'installe à nouveau sur le grand plateau de la salle Mistral et ses 224 places et
toujours à 15h10. La Cie le Douarec est fidèle au Festival depuis 1991 et revient depuis, presque tous les ans, présentée ses spectacles. Elle a posé ses bagages au
Théâtre des Lucioles depuis 3 ans.
Le metteur en scène et comédien Thomas le Douarec nous offre une version moderne en transposant l'action de la pièce dans le monde artificielle et superficielle des influenceuses, « instagrameuses », youtubeuses et autres jetsetteuses… Sans tomber dans une nouvelle provocation, il souligne, au contraire, toute la modernité de la langue et du propos de Molière et nous rappelle l'être
révolté et visionnaire qu'il a été.
Alceste hait les mondanités, refuse toute compromission et dénonce l'hypocrisie de ses semblables. Il est pourtant fou amoureux de la frivole Célimène, jeune et belle veuve, coquette et complaisante... Dans cette comédie à la tonalité sombre, Molière s'interroge sur la possibilité d'être heureux, sincère et libre au sein d'une société obsédée et rongée par les apparences et les faux-semblants. Une pièce grinçante, entre rire et émotion!

Redécouvrez l'émotion du cinéma à travers la musique live
Cinémusik incarne l'union remarquable de deux voix exceptionnelles dédiées à interpréter les musiques les plus mémorables du cinéma. Leur talent unique transporte le public à travers les époques, capturant l'essence émotionnelle des bandes sonores les plus iconiques.
De l'enivrante romance de "Titanic" aux émotions brutes de "A Star is Born", en passant par la motivation inspirante de "Rocky", Cinémusik offre des performances captivantes des chansons les plus marquantes du cinéma. Leur répertoire englobe également les ballades envoûtantes des dessins animés Disney, évoquant la nostalgie de l'enfance et la magie intemporelle de ces classiques animés.
Sur scène, Cinémusik crée une atmosphère envoûtante, captivant le public avec leurs voix harmonieuses et leurs performances passionnées. Chaque chanson est livrée avec une émotion brute, transportant les spectateurs à travers les paysages sonores emblématiques des films qui ont marqué des générations entières.
Ce spectacle s'adresse à un large public, des cinéphiles aux amateurs de musique live, en passant par les familles désireuses de partager des moments mémorables ensemble. La capacité de Cinémusik à évoquer des émotions profondes garantit une expérience inoubliable pour tous les spectateurs, quel que soit leur âge ou leurs préférences musicales.
Cinémusik s'engage à raviver la magie du cinéma à travers la musique live, offrant à son public une expérience immersive et émotionnelle qui transcende les frontières du temps et de l'espace. Leur passion pour l'art de la performance les conduit à créer des moments inoubliables et à célébrer la puissance émotionnelle des bandes sonores qui ont façonné nos vies.